Versión para guitarra de uno de los temas más conocidos de la película francesa Loschicos del coro. Fue nominada al Oscar en 2004 como mejor película de habla no inglesa y mejor canción original.
En 1948 un profesor de música desempleado, acepta un puesto como profesor vigilante en un internado de reeducación de menores. El sistema represivo aplicado por el director del internado impacta al profesor, quien, enseñándoles música y canto coral a estos niños tan difíciles, transformará sus vidas cotidianas.
Bruno Coulais es un compositor parisino (1954) muy popular por sus bandas sonoras.
Compositor francés, (1634-1704) fue discípulo de G.
Carissimi en Roma donde se encontraba estudiando pintura. Formó
parte, como músico, de la compañía de Moliére para quien escribió
la música de El enfermo imaginario y El misántropo.
Este
motete polifónico fue compuesto entre 1688 y 1698 para ocho
solistas y coro, acompañados de conjunto instrumental de un violín,
dos violas, contrabajo, flauta, oboe, y fagot. El bajo continuo se
deja a cargo de un órgano y puede usarse de apoyo una viola da
gamba. Esta transcripción para cuatro guitarras corresponde al
Preludio que debe su popularidad al ser adoptado como el sintonía de
Eurovisión.
Federico Mompou compositor y pianista catalán
(1893-1987), desarrollo su actividad musical entre Cataluña y París
huyendo de la primera guerra mundial y después de la guerra civil.
Su música se caracteriza por la sencillez, el intimismo, y el
refinamiento. La colección de canciones y danzas las compuso para
piano entre 1923 y 1966. Aquí, presento una versión para cuarteto de
guitarras de la Canción y danza X basada en motivos musicales
de las Cantigas de Alfonso X el Sabio.
Parece ser que esta melodía fue compuesta en solitario
por P. McCartney en un sueño que tuvo en casa de su novia. En su
biografía McCartney escribió.
"Lo
primero que hice con la melodía fue comprobar si tenía dueño, y la
gente me dijo: 'No, es encantadora, y estoy seguro de que es toda
tuya'. Me llevó un poco de tiempo asegurarme que no pertenecía a
alguien, finalmente la reclamé como mía; al principio no sabía
qué letra ponerle. Solía llamarla "Huevos revueltos".
Posteriormente y en
relación a la finalización de la canción escribió:
"La
canción estuvo por todas partes varios meses antes de que estuviera
lista. Cada vez que nos reuníamos para escribir canciones destinadas
a una sesión de grabación, reaparecía una vez más. Ya casi la
teníamos lista. Paul escribió casi toda la letra, pero no
encontrábamos el título adecuado. La llamamos 'Huevos revueltos', a
modo de broma entre nosotros. Decidimos que el título solo debía
tener una palabra, pero no encontrábamos ninguna adecuada. Una
mañana, Paul se levantó, completó la letra y encontró el título.
Me entristeció un poco haberla terminado, porque tuvimos muchos
momentos divertidos a su costa".
Una vez terminada la
canción fue grabada en el verano de 1965 en el álbum Help
simplemente con acompañamiento de un cuarteto de cuerda.
Tema principal de la serie infantil de televisión
hispano japonesa basada en las novela de A. Dumas Los tres
mosqueteros. Fue creada en 1981 por Claudio Biern Boyd y producida
por Televisión Española y BRB Internacional consiguiendo una gran
popularidad entre el público infantil.
Como todas las obras anónimas es difícil situar su
origen y fecha de composición. Por el estilo y forma esta más
cercana a la música de salón del siglo XIX que a las danzas del
siglo XVII o XVIII (con las que no tiene ningún parentesco) como
algunos han querido establecer.
Adaptación para guitarra de la melódia perteneciente
al musical The sound of music (Sonrisas y lágrimas) llevado
al cine en 1965 por R. Wise. Este musical, basado en la novela La
historia de los cantantes de la familia Trapp de M. von Trapp,obtuvo el Oscar a la mejor película y se convirtió en uno de
los más exitosos de la historia.
Arreglo para cuarteto de guitarras de la canción
popular infantil ¿Dónde están las llaves?. Como tantas melodías
populares esta canción formó parte de los juegos infantiles de
muchas generaciones.
Alfonsina
y el mar es una zamba compuesta por F. Luna y A. Ramírez y grabada
por primera vez por Mercedes Sosa en 1969 en su disco Mujeres
argentinas. Son innumerables las versiones
realizadas desde entonces tanto vocales como instrumentales.
La
canción es la visión poética del suicidio de la poeta argentina
Alfonsina Storni que tomó esta decisión al no recuperarse de un
cáncer de mama. Según esta leyenda se adentró en el mar hasta
desaparecer en él.
La
realidad, más prosaica, dice que saltó desde una escollera en Mar
del Plata en 1938.
